https://soundcloud.com/user-816044537/compositionlesson (saadaksesi hyvän tuloksen, kuuntele kuulokkeilla tai hyvällä äänijärjestelmällä!). Olen - osittain - julkaissut tämän tarinan aiemmin.

Sävellystunti. Teos vanhoista ajoista. Mutta myöskään ei. Tänään ja eilen (04-2021) yritin hillitä "sävellystunnin" muistiinpanoja menneisyyden luonnoksilla. Poista joitain, lisää joitain. Pitkä teos, jossa menen seikkailuun, uppoutun suosikkisäveltäjieni musiikkiin ja teen sitten jotain sen kanssa itse. Mitä he tekivät ja mitä teen heidän äänellään.

Se, mitä kuulet tässä sävellyksessä, on vuoropuhelu arvostettujen ja rakastamieni säveltäjien kanssa. Puhun heidän kanssaan säveltäessä. He antavat kuvitteellisen vastauksen: "se on hyvä, se ei ole hyvä, joka voidaan tehdä eri tavalla, tee parhaasi, jatka!"

Pieni salaisuus. Minulla ei ole koskaan ollut sävellys- tai instrumentointitunteja. Itse asiassa minulla ei ollut mitään oppitunteja säveltämisestä. Kuten pienet lapset joskussano "tee se itse". Aivan kuten tein kerran konservatorion pääsykokeen. Ilman aikaisempaa koulutusta. Vain "hyvillä korvilla". Kovalla työllä se sai hyvän jatkeen ja sen jälkeen hyvän uran. Nuorempien lasten "itse tekeminen" jäljittelee yleensä sitä, mitä vanhemmat ihmiset (esimerkiksi suuret säveltäjät) tekivät. Ja jos sinulla on pieni oma tahto, yrität päästä siitä yli. Päästäksesi unestaauttaa jälkimmäistä yrittämään ohittaa suuret esimerkkini? Ei millään tavalla. Tämän teoksen onnellisuus on minulle löytöretkelläni: kuuntele vielä paremmin, kuuntele vielä paremmin ja kuuntele paremmin. Ja mitä kohtaat! Mitä huomaat, mikään koulutus ei voi voittaa sitä.Tunne, mieli, vaisto ja intuitio. Nyt olen ohuella jäällä, koska on hyvin vaikea selittää tarkalleen, mitä tämä otsikko - näillä ainesosilla - tarkoittaa. Tämän musiikin selittämisessä on melko monta näkökulmaa. Ehkä pilkkaavasta naurusta tulee myös minun osuuteni. Kuinka sävelin sen, mitä sävelin, miksi sävelin sen. Mitä musiikissa tapahtuu. Joten paljon kysymyksiä. 

Olisi helppo sanoa: 'Kuuntele nyt, niin kuulet sen automaattisesti'. Ja teeskennellä, että nenäni vuotaa. Mutta en pääse tällä kertaa. Tämä työ on minulle liian kiehtova useista syistä ja ansaitsee hieman enemmän selityksiä, vaikka mielestäni 'musiikin selittäminen' on merkki heikkoudesta. Silloin musiikille.

Ehkä jotain säveltämisestä ensin. Sanalla on melko monta merkitystä. Ajatuksellani se tarkoittaa säveltämistä. Äänten säveltäminen. Sanoin viattomuudessani lapsilleni, että olen säveltäjä, josta tietysti naurettiin, kun kysymys "mitä isäsi tekee?". Pyydän vielä kerran anteeksi lapsiltani tätä vanhemmuusvirhettä ja toivottavasti heillä oli edelleen onnellinen lapsuus. Mutta mitä tarkoitan säveltäjällä; En kirjoita muistiinpanoja, vaan sävelen yhteen ääniä, erillisiä nuotteja soittimista, jotka kuulet erikseen. Phonist on tässä yhteydessä enemmän kuin saksofonistin kaltaisen sanan loppu; joku, joka pelaa saksia. Voisit sitten tulkita säveltäjän joku, joka 'kokoaa jotain yhteen ja antaa sen sitten kuulostaa'. Jotain, joka kuulostaa hänen päänsä ja tekee siitä kuultavan.  

Anekdootit, kuten istumani säveltäjänä hollantilaisten säveltäjien liiton illallisella, tuottavat iloisia tarinoita: pöydässä 'todelliset' säveltäjät kilpailevat toistensa kanssa sävellyksistään, yksi teoria on vielä kauniimpi kuin toinen. 3 tunnin luento 3 minuutin musiikille (se kuulostaa hieman liioitellulta, mutta silti ..). Kun oli minun vuoroni, tarinani oli hyvin lyhyt 'yksi ottaa muistiinpanon, sitten toinen muistiinpanon. Seuraava nuotti on / kuulostaa korkeammalta, matalammalta tai samalta. Voilà. Se on säveltämistä. Lapsi pesee pyykin. Kuulin kerran jonkun sanovan, että säveltäminen on vähän teema, alkusi, jonka teet ja loput sen jälkeen ovat looginen jatko. Kuinka se menee minulle? Se alkaa yleensä miellyttävällä stressillä. Jotain kuplii, en tiedä missä se loppuu. Yleensä silloin nousen ylös. Se on sitten pyjaman päivä, kun vaimoni kertoo. Älä häiritse, anna sen mennä. En pukeudu ennen kuin työ on tehty. Tällä kuplinnalla (ei pidä sekoittaa alkoholin kulutukseen) on yleensä syy. Kuten olen aiemmin sanonut: musiikin on oltava jotain. En pidä saippuamusiikista, 3 sointumusiikista, kaupallisesta musiikista, älykkäästä läpiviennistä tai kovalla alustarummulla tai joulupukin runoja lausuvasta musiikista. Lapseni sanovat, että sitä kutsutaan "rappaukseksi".

Säveltäminen ei ole minulle itsestäänselvyys. En todellakaan saanut sitä kotoa. Kaukana siitä. Ensimmäiset musiikkiteokseni pilkattiin armottomasti, ja veljeni ja sisareni välttivät ja piilottivat sitä huolimatta (joitain poikkeuksia lukuun ottamatta). Mutta se ei ole ongelma. Olen kauan sitten tajunnut, että maine säveltäjänä tai millä tahansa muulla luovalla ammatilla riippuu enemmän verkosta, joka on kudottu ihmisen ympärille, kuin todellisesta teoksestasi, jota todella teet. Mielestäni kertova esimerkki on saamani palkinnot, kuten Emmy, josta sinua kehut, vaikka tuskin kukaan on kuunnellut sitä. 

Siksi kirjoitan aina erittäin mielihyvällä, vaikka yksikään koira ei kuuntele sitä. Se tuo esiin parhaan itsessäni. Luovuuteni, todelliset tunteeni. Myötätuntoni ympäröivää maailmaa kohtaan, kuten kuulet erityisesti tämän työn lopussa; kuinka ihminen yleensä tekee siitä sotkun. Itsetuntemus, itsereflektio, tunteet, ilo ja suru ovat pääasiassa komponentteja, jotka löydän musiikistani.

Mutta takaisin tähän sävellykseen otsikolla "sävellystunti". Miksi tämä otsikko? Kuten olen ehkä sanonut aiemmin: Minulla ei ole mitään sävellyskoulutusta. Teen kaiken korvalla, pikemminkin tuntemalla. Ja minun on määriteltävä jälkimmäinen vielä enemmän. Teen sen intuitiivisesti. Sormissani ei ole valmiiksi paistettuja sävelmiä, en silti osaa soittaa pianoa. Saati puhumattakaan omasta työstäni. En käytä temppuja, joilla jotkut säveltäjät voivat taivuttaa kuuntelijan omaan tahtoonsa. Ei esimerkkejä musiikkikirjallisuudesta, jonka muutan ovelasti omakseni.

Mitä minun piti oppia, on laittaa epäonnistumispelko sivuun ja antaa musiikin tulla sellaisenaan. Fantasiassani annoin itseni auttaa säveltäjiä, jotka kirjoittivat kaunista musiikkia menneinä aikoina. Päässäni kuuntelen mitä he neuvovat minulle. Tämä kuulostaa tietysti voileipäapinan tarinalta. Tietenkin se on (useimmille). Mutta tämä musiikki on pohjimmiltaan voileipä-apina-tarina sillä erolla, että voit kuulla sen. Tuote kuunnella musiikkimaailman kuvakkeita ja antaa minun koskettaa niitä miellyttävällä tavalla. Olla avoin heidän mielipiteilleen. 

Tämä musiikki on esimerkki siitä, kuinka kuuntelen sisäistä ääntäni, mutta myös ääniä harmaasta menneisyydestä, jotka ovat vaikuttaneet minuun, tällä hetkellä musiikissa kokemallani tavalla, jota käytän muunnettaessa (säveltämällä) musiikiksi.

Yhdessä teemme siitä hauskan juhlan pääni. Se on aina miellyttävää. Ja tällainen teos herää eloon. Olen yleensä yhtä hämmästynyt kuin jotkut ihmiset, että olen pystynyt tekemään tämän. Joten nimi "sävellystunti" tulee siitä, että nämä "isot pojat" opettivat minulle: sävellystunti. Olenko kiinnittänyt huomiota vai ei, haluaisin jättää sen kuuntelijan tehtäväksi. Olen kuullut sen monta kertaa. Se paranee jatkuvasti minulle! 

Mistä musiikki on? Se on minulle yhtä selvää kuin kuuntelijalle. Voit luoda sen kanssa oman tarinasi. Tietenkin kuulen takaisin saamani ohjeet, mutta sitä ei todellakaan voida selittää. Musiikin ihmeä ei voida selittää.

No, selitä vähän enemmän sitten. Kuten sanoin. Se alkaa kuuntelemalla ja kuuntelemalla uudelleen. Ja kun olet valmis, kuuntele uudelleen. Mitä siinä musiikissa tapahtuu? Mitä tuo musiikki herättää sinussa? Tunne, jonka saat ja miten säveltäjä sävelsi kuuntelusi. Käytät sitä myöhemmin ilmaisemaan omia tunteitasi ja mitä instrumentteja ja muistiinpanoja tarvitset tähän. Se on kokeilun ja erehdyksen kysymys. Tämän teoksen nimi on sävellystunti. En usko, että voit oppia säveltämään, mutta voit tehdä sen. Joku musikaali pystyy tekemään sen helpommin kuin joku, joka ei ole. 

Tietenkin on helpompaa, jos sinulla on ollut musiikkiteoria. Mutta en ole koskaan tehnyt mitään sen kanssa itse. Minulle ei ole kyse siitä, onko jotain F- tai B-tasossa. Kuulen eron, mutta se liittyy vain sointujen asemaan suhteessa toisiinsa. Joskus hieman puoli ääntä alempi kuulostaa myös mukavammalta. Tästä on olemassa tyhjentäviä teorioita, mutta jos olet sokea sille, et todellakaan tule toimeen. Minun kanssa on enemmän: sinulla on valkoiset ja mustat avaimet. Kansi auki, kansi suljettu. Korkeampi tai jopa korkeampi. Toimiiko vai ei, kun kuuntelen sitä? Tämä mielipide tuo kuulo kehittyy vuosien varrella. Richard Straussin kaltaiset säveltäjät ovat opettaneet minua ottamaan haastetta sointuihin. Ranskalaiset säveltäjät, kuten Ravel, Debussy opettivat minulle värejä yhdistämällä instrumentteja.

Lapsuuteni koostui yleensä 3 soinnusta. Joka myös tarttui paljon hip-musiikkia, yhden avaimen ja ehkä joitain rinnakkaisia ​​näppäimiä. Kuten suuret ja pienet. Mutta matkustaa kaikenlaisia ​​avaimia pitkin samassa musiikkiteoksessa, ei. Et kuule niin usein. Kyse on tekemisestä ja oppimisesta saadaksesi paljon itseluottamusta, jotta intuitio saisi mahdollisuuden. Lahjakkuus on mukavaa, mutta sinnikkyys auttaa enemmän.

Kuva on tietysti parodia. Tietysti et voi ansaita paljon rahaa musiikilla syistä, kuten etsintäni. Tätä varten sinun on myös luotava illuusio (sosiaalisessa) mediassa. Tarina sen ympärillä. Tällä ei yleensä ole mitään tekemistä vain musiikin kanssa. Palkinto minulle säveltämisen kautta on suuri. Hyvä tapa oppia tuntemaan itsesi. Tai kertoa tarina jollekin muulle.

Kommentit (0)

Täällä ei ole vielä kommentteja

Jätä kommentit

  1. Kommentin lähettäminen vieraana.
Liitteet (0 / 3)
Jaa sijaintisi
Voit laittaa tähän kommenttisi sosiaaliseen mediaan